März und dem 5
Narrative
Als ein visionärer Architekt und seine Frau 1947 aus dem Nachkriegseuropa fliehen, um ihr Erbe wieder aufzubauen und die Geburt der modernen Vereinigten Staaten mitzuerleben, wird ihr Leben durch einen geheimnisvollen, wohlhabenden Klienten für immer verändert. Die Dreharbeiten dauerten insgesamt 34 Tage zwischen dem 16. Mai 2023. Gedreht wurde in Budapest, Ungarn und Carrara, Italien. Harrison Lee Van Buren Sr.: Wenn Hunde krank werden, beißen sie oft in die Hand derer, die sie gefüttert haben, bis sie jemand gnädig einschläfert. Enthalten in The 7PM Project: Episode vom 10.
Seine scharfen Winkel wurden aus einfachen Materialien wie Bewehrungsstahl und Beton geformt
Dezember 2024 (2024). Der starke und gewagte „Brutalismus“ war die Bezeichnung für einen modernen Architekturstil, der in den 50er und 60er Jahren florierte. Licht und Schatten tanzten dramatisch über seine steilen Wände und durch seine kühnen Fenster. In gewisser Weise ist „der Brutalismus“ – nominiert für zahlreiche Golden Globes, darunter Bestes Drama – ist auch ein Werk der Architektur. Wenn man über den Titel und die dreieinhalb Stunden Laufzeit hinwegsieht, bietet der Film epische Visionen der Immigrantenbestrebungen und des amerikanischen Traums (dafür und dagegen) durch eine stark stilisierte Linse.Der für den besten Schauspieler nominierte Adrien Brody liefert eine durchdringende, furchtlose Darstellung als László Toth, ein brillanter ungarischer jüdischer Architekt, der das Blutbad in seiner Heimat im Zweiten Weltkrieg überlebt und in der Hoffnung auf einen Neuanfang zu Füßen der Freiheitsstatue ankommt.Lady Liberty steht auf dem Plakat kopfüber, weil sie den Immigranten, die aus dem Zwischendeck der Dampfer steigen, zum ersten Mal so erscheint.Lászlós Odyssee führt zum grenzenlosen Optimismus des Nachkriegs-Philadelphia. Seine Frau Erzsébet (Felicity Jones, eine weitere Globe-Nominierte) wird ihm einige Jahre später mit ihrer Nichte Zsófia (Raffey Cassidy) folgen.
wird das Schicksal beider Männer verändern
In der Zwischenzeit muss der in seinem eigenen Land gefeierte Schöpfer in seiner neuen Heimat ein einfaches Leben führen. Er muss in Suppenküchen essen, in Notunterkünften schlafen und Kohle schaufeln, um sich seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Die Begegnung mit dem superreichen Geschäftsmann Harrison Lee Van Buren Sr. Guy Pierce erhält die dritte Nominierung für den Globe Award für seine vielleicht beste Leistung seiner Karriere. Harrison ist weltgewandt und gutaussehend, der ultimative WASP-Patrizier. Seine wohlklingende Stimme und seine sorgfältig gewählten Worte bilden einen bemerkenswerten Kontrast zu Lászlós immer noch unbeholfener Fremdheit.
und dann wieder zurück
Obwohl ihre erste Begegnung katastrophal verläuft, gesteht Van Buren bald nicht nur seine Bewunderung, sondern auch Neid auf das Genie des Einwanderers und beauftragt ihn, ein monumentales Kulturzentrum und Denkmal für seine verstorbene Mutter zu errichten. Das Projekt wird sie jahrelang verbinden, während die monolithische Struktur langsam auf einem Hügel auf dem Anwesen der Van Burens in die Höhe wächst. Ihre Verbindung ist eine Vereinigung der Gegensätze, jeder von ihnen besitzt einen starken Willen und ein unbezwingbares Ego. Ihre Beziehung und auch die ihrer Familien entwickelt sich von Meister und angeheuerter Hilfe über die Bande der Kollaborateure zur Intimität von Brüdern … Regisseur und Co-Autor Brady Corbet scheint das große Vertrauen seiner Figuren in ihre eigenen Fähigkeiten zu teilen. Mit 36 Jahren lädt seine Entwicklung vom Schauspieler zum Filmemacher der A-Liste zu Vergleichen mit dem Aufkommen des jungen Orson Welles in Hollywood mit dem bahnbrechenden „Citizen Kane“ ein.
Auch der Soundtrack des Films ist ein Kunstwerk für sich
Wenn man bedenkt, dass das Budget von „The Brutalist“ weniger als 10 Millionen Dollar betrug, sind sein schieres Ausmaß und seine Reichweite, ganz zu schweigen von seinem einzigartigen Sinn für Stil, atemberaubende Wunder. Neben Lol Crawleys umwerfender Kameraführung verarbeitet Brady historisches und industrielles Filmmaterial der Ära in das Produktionsdesign. Es bietet perfekt kuratierte Songs in einer Montage aus historischen Radiosendungen, Werbespots und Umgebungsgeräuschen. „The Brutalist“ meditiert über den Preis – und die Belohnung – des Genies und zeigt auf einer noch tieferen Ebene den Preis der Assimilation.